近报 -37版:追剧-2018年01月12日

　　剧本和演技是影视剧中最容易被关注的地方,相比之下,剧中的布景、道具等美术环节常常被忽略。但这两个环节一旦出了问题,会立刻影响到整部剧的观感,所以常有观众吐槽玄幻剧“五毛钱特效”,都市剧“布景太假,白领都住大豪宅”。对此,资深美术指导黄志鸿有话说。
布景还得考虑演员走位
　　近期,由黄志鸿担任美术指导的电视剧《极光之恋》正在播出,剧中有些情节发生在好莱坞的星光大道,但拍摄地其实就在上海。黄志鸿透露,剧组原本打算实景拍摄,但由于拍摄团队很多人的美国签证没通过,只能重新布景。布景地点选在了上海影视乐园的南京路景点。
　　为了完成南京路的改装,黄志鸿先花了3天时间去星光大道收集资料,之后再套入搭景方案,又用1个月完成设计、素材准备和装景。南京路原有的电线杆被包成椰子树,骑楼也被改成星光大道上的商店,实际装景只用了不到2周的时间,这样可以减少场地租用的时间,节约成本。
　　虽然实际拍摄只用了3天,但黄志鸿透露,布景时仍然对每一家商店都做了细节还原,连地砖都保持一致,“我们提供导演的拍摄场景完整些,他的镜头就会自由度更大。”
　　黄志鸿表示,美术指导除了完成剧中所要求的布景也应该替其他各部门着想,比如在布景设计中考虑到灯光师营造光源的空间、摄影师的运镜路线,以及演员表演的走位区。
跟风导致古装剧撞色太多
　　古装剧撞色风普遍被认为兴起自于正的电视剧,《宫》三部曲每部都使用了非常艳丽的颜色搭配。今年的网剧《将军在上》,凭借大面积、高饱和度的红蓝撞色让观众对这种美术风格的批评达到了峰值。
　　对于这波风潮,黄志鸿表示,某部剧有了高收视率、高回报,就会带来一波跟风。“这些年古装剧喜欢使用华丽奇特的人物造型和加入现代元素的豪华布景,不再像以前做历史考据,感觉只要画面漂亮能吸引年轻一代的收视群体就好。”
　　黄志鸿表示,玄幻剧布景的前期筹备时间会相对长一些,因为从美术初期概念图到制作施工图之间需要不断与导演和各主创沟通执行方案,最后再让置景班照施工图展开制作。
　　但在他看来,玄幻剧的布景难度并不大。黄志鸿指出,国内大多数玄幻、科幻题材剧经常被观众调侃“五毛钱特效”,主要原因就是没花时间好好在前期做整体画面的规划和执行。“我们的作业流程和国外刚好相反,是先搭布景加绿布或蓝布拍摄完,再丢给后期电脑特效完成画面。拍摄画面结合虚拟图像后,容易出现光源不对或者比例不统一的现象。”
都市剧场景一味追求大
　　在一些都市剧中,哪怕主人公只是普通的白领,住的房子往往也是空间开阔、装修豪华,跟大城市白领们普遍的蜗居状态截然不同。许多观众认为,同样是蜗居状态,日剧中的呈现就更贴近现实生活。
　　对此,黄志鸿表示存在两个原因。有时候,场景是品牌植入方免费提供的样板间,“这种样板间拍摄转点方便,拍摄空间好操作,而且减少预算,这些原因都是美术不可控的。”
　　另一个原因则是因为国内更喜欢大场景。“日剧一直是比较写实的布景,他们的布景大多不会太大,甚至还会故意缩小比例,再加上丰富道具陈设,最后呈现出的画面就会显得饱满、生活气息浓厚。但这种场景给某些导演可能就说:这么小场景我怎么拍!我们已经习惯场景要大,这样好拍好操作,所以会导致场景画面空洞,难有生活气息。”
　　他还表示,近年来影视剧的投资规模虽然在快速增长,但大部分增加的资金都投入到一线演员身上,场景预算虽比以往稍有增加,还是和投资演员的程度不成比例。他觉得正在播出的《海上牧云记》算是在美术方面很用心的作品,“从那些机械道具就能看出是肯在这方面花时间和制作费的,很多剧组都做不到这点。”　　　　　　　王雪琦